Tamara KOSTIANOVSKY

Présentation

Tamara Kostianovsky est une artiste argentino-américaine basée à New York dont le travail explore des thèmes liés à l’environnement, à la violence et à la société de consommation, utilisant souvent des vêtements usagés pour créer des installations et des sculptures à la fois viscérales et délicates. Par un jeu d’alternance entre douceur et agressivité, ses installations mettent en lumière les nuances de la violence qui existent entre une expérience personnelle et sa normalisation à l’échelle sociale et écologique, suggérant l’intimité presque trop confortable de la culture humaine avec la violence envers toutes les espèces vivantes.
Kostianovsky a obtenu son BFA à la Prilidiano Pueyrredón National School of Fine Arts à Buenos Aires, en Argentine, puis un Master of Fine Arts à la Pennsylvania Academy of the Fine Arts à Philadelphie, aux États-Unis.

Son travail a été exposé dans des institutions telles que la Royal Academy à Londres ; le Brooklyn Museum à New York ; le Musée de la Chasse et de la Nature à Paris ; le Cheekwood Museum dans le Tennessee ; le Baker Museum en Floride ; les Denver Botanic Gardens dans le Colorado ; Smack Mellon à New York ; le Fuller Craft Museum dans le Massachusetts ; Ogden Contemporary Arts dans l’Utah ; UMOCA dans l’Utah ; El Museo del Barrio à New York ; le Jewish Museum à New York ; le Nevada Museum of Art ; le Musée du Textile et de la Mode en France ; le Whyte Museum of the Canadian Rockies à Banff, Alberta ; le Newport Art Museum dans le Rhode Island ; la Kunsthalle Trier en Allemagne ; Les Franciscaines Art Center en France ; le Staten Island Museum of Art à New York ; le 21C Museum dans le Kentucky ; ainsi que la Chicago Architecture Biennial.
Kostianovsky est lauréate de distinctions prestigieuses, dont une bourse Guggenheim, ainsi que de subventions de la New York Foundation for the Arts, de la Pollock-Krasner Foundation, de la Virginia A. Groot Foundation, de la Sustainable Arts Foundation. 

Vidéo

Biographie

Née en 1974 à Buenos-Aires, Argentine, de nationalité argentino-américaine ; Vit et travaille à New-York, États-Unis.


FORMATION 

1998
- Licence en beaux-arts à l'École nationale des beaux-arts "Prilidiano Pueyrredón" de Buenos Aires, Argentine. 
2003
- Maîtrise en beaux-arts à la Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Philadelphie, États-Unis. 


EXPOSITIONS PERSONNELLES (sélection)

2025
- Cheekwood, Estate and Gardens, Nashville, États-Unis.  
2024
- Rockefeller Center, New York, États-Unis.
- La chair du monde, Musée de la Chasse et de la Nature, Paris, France.
2023
Tropical Abattoir, RX&SLAG, Paris, France.
- Botanical Revolution, Musée The Baker, Naples, États-Unis.
Renewal : Sculptures by Tamara Kostianovsky, Botanic Gardens, Denver, Colorado, États-Unis.
- Mesmerizing Flesh, Ogden Contemporary Art - OCA, Ogden, Utah, États-Unis.
2022 
Grafted Garden, Galerie Slag, New York, États-Unis.
2021
Fibrous Landscapes, Galerie RX, Paris, France.
- Between Wounds and Folds, Smack Mellon, Brooklyn, New York, États-Unis.
Tamara Kostianovsky: Savage Legacy, Musée Fuller Craft, Brockton, Massachusetts, États-Unis.
2017
To Prevent Bad Luck, Galerie Y, New York, États-Unis.
2015
Relic, Urban Institute for Contemporary Art, Grand Rapids, Michigan, États-Unis.
After Goya, Nevada Museum of Art, Reno, Nevada États-Unis.
2011
Seeing Red, Galerie Magrorocca, Milan, Italie.
Stains, Galerie Slag, New York, États-Unis.
2008
Actus Reus, Galerie Black and White, New York, États-Unis.
2006
Diaspora, Le Musée d'art juif de Philadelphie, Philadelphie, Pennsylvanie, États-Unis.
2004
Hair-Map, Université des Arts, Galerie Rosenwald-Wolf, Philadelphie, Pennsylvanie, États-Unis.
2001
Phantasmata, Galerie Nexus, Philadelphie, Pennsylvanie, États-Unis.


EXPOSITIONS COLLECTIVES (sélection)

2025
- The Royal Academy, Londres, Royaume-Uni.
2024
- Waste not, Want not : craft in the Anthropocene, Musée Fuller Craft, Brockton, Massachusetts, États-Unis.
- The Brooklyn artists exhibition, Musée d’Art Contemporain de Brooklyn, New York, États-Unis.
- Rule of Five, SLAG&RX, New York, États-Unis.
- Menagerie of Disappearances, The Whythe Museum of the Canadian Rockies, Banff, Canada.
2023
- Arboreal, Skidmore College, New York, États-Unis.
- Beyond the Margins, An Exploration of Latina Art and Identity, Blue Galleries at Boise State University, Idaho, États-Unis.
2022
- Beyond the Margins, An Exploration of Latina Art and Identity, Musée d’Art Contemporain de l’Utah, Salt Lake City, Utah, États-Unis.
- Social Fabric : Textiles and Contemporary Issues, Musée Newport Art, Newport, Rhode Island, États-Unis.
- If Tomorrow Comes, BravinLee Programs, New York, États-Unis.
Vous êtes un arbres !, Les Franciscaines Centre d’Art, Deauville, France.
Nature, Galeries SLAG et Galerie RX, New York, États-Unis et Paris, France.
2021
- Stains, Galerie SLAG, New York, États-Unis.
- Vida, Muerte, Justicia (Life, death and Justice), Université Weber State, Ogden, Utah, États-Unis.
CotonDissonances artistiques, Musée de Textile et de la mode, Cholet, France.
If You Lived Here, You'd be Home by Now, Wassaic Project, New York, États-Unis.
Everyday Magic: Artistic/Gnostic Impulses, National Arts Club, New York, États-Unis.
2020 
Rooted, Trees in Contemporary Art, Centre d’Art Palo Alto, Palo Alto, Californie, États-Unis.
Inside Art, Children’s Museum of Manhattan, New York, États-Unis.
- Back to the Source, Wave Hill Gardens, Bronx, New York, États-Unis.
2019
Woven Walls, Galerie Morgan Lehman, New York, États-Unis.
Arcadia Earth, The First Immersive Augmented Reality Journey through Planet Earth, New York, États-Unis.
Off Menu: Contemporary Art About Food, Galerie Bedford, Walnut Creek, Californie, États-Unis.
Feast and Famine, Galerie Paul Robeson, Université Rutgers, États-Unis.
Ficciones, Bienal Sur, Centre Culturel Paco Urondo, Buenos Aires, Argentine.
Fauna of Mirrors, Université Long Island - LIU, Brooklyn, New York, États-Unis.
2016
Natural Resistance, Galerie Y, New York, États-Unis.
Weave Wars, Centre d’Art Indianapolis, Indiana, États-Unis.
2014
El Museo Starter Kit, El Museo del Barrio, New York, États-Unis.
Apocryphal Times, Galerie Friedman Benda, New York, États-Unis.
2013
Voces y Visiones, Musée d’Art du Nevada, Reno, Nevada, États-Unis.
- Nourritures Premiers, Maison&Object, Paris Nord Villepinte, Paris, France.  
Vista, Plans and Cultural Landscapes, Université de Maryland, Maryland, États-Unis.
2010
Consume, Exit Art, New York, États-Unis.
Hair Tactics, Musée de Jersey City New Jersey, États-Unis.
2009
Reinventing Ritual, The Jewish Museum, New York États-Unis.
Emerging Artist Fellowship Exhibition, Socrates Sculpture Park, New York, États-Unis.
2007
The (S) Files 007/ El Museo’s Bienal, El Museo del Barrio, New York, États-Unis.
2006
Wild Girls, Exit Art, New York, États-Unis.
2005
Other America, Exit Art, New York, États-Unis.
2003
The L Factor, Exit Art, New York, États-Unis.


PRIX & RÉSIDENCES

2024
- Artist-in-Residence, L’Air Arts, Cité Falguière, Paris, France.
2023
- NYFA Sculpture, Finaliste.
- Prix de la Fondation Virginia A. Groot.
2022
- Prix de la Fondation Sustainable Arts.
- Yaddo Artist-in-Residence, Saratoga Springs, New York, États-Unis.
- Puffin Foundation Grant.
2021
- Fondation for Contemporary Art Grant, New York, États-Unis.
2018
- Winter Workspace, Wave Hill gardens, New York, États-Unis.
2015
- Lower Manhattan Cultural Council, Process Space, Governors Island, États-Unis.
2012
- Pollock-Krasner Fondation Grant, New York , États-Unis.
- Franconia Sculpture Park/Jerome Foundation Fellowship, États-Unis.
2010
- John Simon Guggenheim Memorial Fondation Fellowship, New York, États-Unis.
2009
- New York Fondation for the Arts (NYFA) Fellowship, New York, États-Unis.
- Emerging Artist Fellowship, Socrates Sculpture Park, New York, États-Unis.
- Lower Manhattan Cultural Council, Swing Space, New York, États-Unis.
- Artist Alliance Visual Arts Residency, New York, États-Unis.
2008
- Pollock-Krasner Fondation Grant, New York, États-Unis.
- Cisneros-Fontanals Fondation - CIFO, Finaliste.
2005
- Pew Fellowships in the Arts, Finaliste, Philadelphie, États-Unis.